PAC PAC

El domingo 27 de junio fui a ver la obra a la una de la tarde.

en el teatro habia muy poca gente nos tivimos que esperar un rato
para que empezara la funcion.

salieron 2 titeres, que eran los PAC PAC un hombre y una mujer que se enamoran
y tienen un bebè pac pac.
entonces el bebè pac pac conocio a otros amigos que les gustaba jugar a la pelota y comer burbujas.
un dìa el bebè pac pac estaba jugando con sus amigos y la pelota se alejó y la fue a buscar
a otra a otro lado y llega a la pelota otraves y vuelve a desaparece y eso pasa varias veces
y aparese un pulpo y el pac pac cre que esta jugando con el pulpo y el pulpo lo empieza a
manociarlo y le hace daño.

cuando pac pac regresa a su casa esta ROTO y su mamá lo llama a comer y al notar que no quiere comer y le pregunta que tiene y le dice lo que paso y la mamá se pone histerica y lo consuela llega el papà y la mamá le cuenta y el papá se pone mal.

y por ùltimo llego su amigo que esta rotito como pac pac llega una libélula y vuela.

roxana gutierrez.

El domingo fui a ver la obra PAC-PAC al tearo Javier Villaurrutia.
la obra se trato de unos muñecos (PAC-PAC), primero salieron dos de ellos, se enamoraron y tuvieron un hijo llamado PAC-PAC, el siempre jugaba con sus amigos a al pelota. PAC-PAC vivìa muy feliz con sus papàs, siempre que el papà llagaba a casa PAC-PAC le tenìa una sorpresa como que ya caminaba, o cualquier otra sorpresa.
pero un dìa salio un muñeco malo que le hizo daño a PAC-PAC, el muñeco malo lo corto y le metio un palo.
Despuès de eso PAC-PAC vivìa muy triste y ya no jugaba con sus amigos, se sentìa muy mal despuès de lo sucedido.
Un dìa PAC-PAC salio y encontro a un amigo al que le habìa sucedido lo mismo, ellos se entendieron y fueron muy amigos y jugaban a la pelota juntos.
La obra me parecio buena, me gusto que dejaban sentar a los niños en el escenario y que hecharan burbujas para que ellos jugaran y tambièn que les prestaran los muñecos.


Maria Rosa Olvera

PAC PAC

Esta ultima obra a la que asisti me agrado mucho ya que aborda un tema muy delicado (abuso sexual infantil), esto se realizo mediante titeres, ya que a pesar de no haber dialogo todos los asistentes pueden comprender perfectamente el tema que se aborda. Nos deja un mensaje muy claro: que apesar de lo que nos pase siempre hay solkucion para cada uno de nuestros problemas los cuales nos brindan de muchas fortalezas.
Tambien demuestra que la amistad es un factor importante para superar los problemas

PAC PAC

El día domingo 27 de junio, fui a ver la obra PAC PAC.
hubo muy pocos en el público y antes de empezar esperaron un poco más para comenzar la función.
Comenzando la función salieron muchas burbujas y una PAC PAC bailando en el escenario y despuessalió otro tipo de PAC PAC y se enamoran los dos PAC PACS.
Estos dos personajes forman una familia y tienen un pequeño hijo. Le enseñarón a caminar, y hablar.
La madre del pequeño PAC PAC se quedaba en casa a cuidar de él, mientras que el padre se iba a trabajar.
Cuando el niño crece conoze amigos con quien jugar y socializar, PAC PAC era muy feliz. Hasta que un día conoce un personaje malo que le hace daño al pobre PAC PAC.
Él pequeño que era muy feliz, se vuelve muy triste por lo sucedido, pero con el tiempo logro superar ese suceso tan violento que vivió gracias a su familia y amigos.

Lo que me gustó de la obra fue que dejarón a los niños que vieran la obra desde el escenario y que al final de la obra los niños pudierón tocar y jugar con los muppets que se utilizarón para la obra.

Rebeca Gurrola

PAC PAC

Sala Xavier Villaurrutia.
Centro Cultural del Bosque.
Reforma y Campo Marte.
Metro Auditorio.
Pac pac es una de obra que va dirigida hacia los niños y habla sobre el abuso sexual hacia ellos.
La obra es muy entretenida para los niños y los adultos por que la obra es con titeres y no hay dialogo solo el idioma de los muñecos y esto hace que los niños creen su propia historia.

La obra realmente habla de lo que vivimos en la actualidad y como los niños son los mas bulnerables en esta situacion ya que por su inocencia se ven obligados a callar lo que les paso, pero en la obra este no es el caso pac pac habla de lo sucedido aunque se siente un niño roto se dio cuenta que hablando se pudo liberar de lo que le sucedio y puedo volar como lo muestra la obra.

Me gusto mucho la obra se me hizo muy interesante.

La foto es de los niños en el escenario al finalizar la obra jugando con las burbujas y con los personajes de la obra

PAC PAC

ES UNA OBRA DE TEATRO ENFOCADA A LOS NIÑOS Y CON UN TEMA MUY DELICADO EN LA ACTUALIDAD EL ABUSO SEXUAL, LA TRAMA Y LA MANERA DE CAPTAR LA ATENCION TANTO D ENIÑOS COMO ADULTOS ES DE UNA MANERA INOVADORA YA QUE ES MEDIANTE TITERES QUE NO HABLAN POR LO QUE CAUSA EN TODO ESPECTADOR EL UTILIZAR LA IMAGINACIÓN Y PODER CREAR MAS COSAS DE LAS QUE SE PUDAN VER.
aDEMAS DE QUE CON ESTE TIPO DE OBRAS UNA AYUDA TANTO AL NIÑO COMO AL PADRE DE FAMILIA SABER DETECTAR Y SABER REACCIONAR ANTE UNA SITUACION ASI, SI ME GUSTO ESTA OBRA YA QUES ES MUY BUENO EL TEMA Y EN LA FORMA QUE SE LLEVA ES MOTIVADOR PARA EL PUBLICO .

Pac Pac

funciones:sábados y domingos a la 13:00 horas
sala: Xavier Villaurrutia
Centro Cultural del Bosque
Reforma y Campo Marte
Metro Auditorio
Costo: $80 general y $40 con credencial

La obra de teatro es para publico infantil se maneja con títeres mudos,con el uso de sonidos y muecas se va contando la historia , esto es lo que me pareció muy impresionante pues utilizan otro lenguaje para llamar la atención, expresan sentimientos y hacen entender al público lo que quieren transmitir. Con la música dan pauta para que el público imagine lo que pasará en la siguiente escena, el manejo de la fantasía para la representación de cosas reales fue muy buena para hacer más fácil la comprensión del tema que es el abuso sexual. Esta obra ayuda a que los padres tomen precauciones y cuidados con sus hijos y a los niños los enseña a cuidarse.

La obra comienza cuando nace Pac Pac un personaje al que le gusta conocer todo y vive con sus padres, él es un niño muy feliz hasta que un día un personaje malo abusa de él y su actitud cambia completamente hasta que conoce a un niño que como a él lo lastimaron y juntos aprenden a superar ese problema y vuelven a ser muy felices.

La obra nos gustó mucho pues el tema es interesante y nos sirve mucho para nuestra carrera, también me gustó que la obra de cierta manera fuera interactiva con el público y que no fuera como las demás si no que con diversos lenguajes llamaran la atención del público. Recomendamos ampliamente esta obra

PAC PAC

PAC PAC

Temporada del 12 de junio al 15 de agosto de 2010.

Funciones: Sábados y domingos 13:00 horas.

Sala Xavier Villaurrutia.

Centro Cultural del Bosque.

Reforma y Campo Marte.

Metro Auditorio.

PAC PAC

Obra de teatro infantil con títeres que no hablan. Lo que provoca que utilices tu imaginación.

El trabajo de los actores me pareció muy bueno, pues gracias a sus sonidos y muecas hacían que fuera mucho más sencillo entender la obra.

Es una obra que dura 40 minutos, ya que si fuera más larga perderían la atención de los niños. La estrategía de acomodar a los niños en el escenario es buena.

La obra comienza cuando se conocen dos títeres, se van a vivir juntos y después nace PAC PAC. Después de esta escena un niño comentó: "esto es amor". Con este comentario podemos ver como los niños sacan sus propias conclusiones.

Los niños respondieron magníficamente, algunos de sus comentarios fueron: "esto es divertido, ¿verdad?", "¡otra vez!, ¡otra vez!" cuando los títeres hacían algo gracioso y los niños llamaban al títere "¡PAC PAC!".

Considero que la música ayudaba mucho pero hubo un momento en que la considere demasiado agresiva.

El conflicto de la obra me pareció un poco fuerte para los niños, el abuso de un adulto hacia un niño, en este caso en PAC PAC. El títere conoce a otro títere que también fue lastimado y juntos superan este abuso y aprenden a volar junto con las libelulas.

Un niño preguntó ¿qué le pasaba a PAC PAC? considero que no todos los niños entienden el abuso pero si entienden que lo que pasó está mal, que deben de cuidarse y prestar más atención.

Lo que más me gusto de esta obra de teatro es ver la respuesta de los niños. Así que la recomiendo cien por ciento.

Rebeca Bárcenas Amezcua

Los Sueños De Paco

Teatro: Sala Xavier Villarrutia
Dia: Domingo 30 de Mayo 2010
Centro Cultural Del Bosqe

El domingo 30 de mayo llegue al teatro un poco tarde, lo bueno es que ya habia comprado mi boleto y entre a la función.
Me llamó mucho la atención que el protagonista era un meñeco el cual se movia gracias a dos personas, las cuales le daban movimiento y voz a "Paco".
Paco es un niño con mucha imaginación y que utiliza esa imaginación para escapar de sus problemas ya que sus padres estaban pasando por una dificil situación por que se estaban separando.
Paco no quiso expresar a sus padres lo que el pensaba de esta situación y se guardaba todo.
Pero poco a poco Paco no podía resistir la situación en la que estaba viviendo ya que sus padres tenían otras parejas, y aunque trataba de imaginar que eso no sucedía le afectaba mucho.
Al final Paco se desató y grito y dijo todo lo que sentía y pensaba.
Paco tenía una pequeña caja azul donde contenía todos sus pensamientos.
Hata que Paco pudo expresar todo lo que sentía logró superar esa situación y convivir con sus padres y las parejas de sus padres.
Comentarios sobre la obra de teatro:
En lo personal me gustó, ya que hubo muchas partes muy cómicas y entretenidas.
Esta obra de teatro tuvo muy buen tema ya que muchos niños viven esa terrible y dolorosa situación.
Y puede ayudar a que los niños no se guarden las cosas y expresen lo que sienten mientras estan en esa situación.
Yo la recomiendo y espero volver a ver una obra tan bonita como esa.

Rebeca Gurrola

Demonios

CENTRO CULTURAL DEL BOSQUE.
UBICACION: ATRÁS DEL AUDITORIO.
TEATRO: ORIENTACION
FUNCION: 12:30
DIA: 6 JUNIO- 2010
ÚLTIMA FUNCION DE TEMPORADA.

Asistí al teatro para ver la obra "los sueños de paco", ya que era el último dia, pero al llegar me informaron que ya no habia boletos; asi que pregunte por otra obra y me dijeron que estaba por iniciar "DEMONIOS" y decidí entrar.

Cuando inicio la obra no entendí de que se trataba, ya que solo estaban bailando algunos personajes. Posteriormente salieron 5 actores personificando no se a que o a quien, e iniciaron a platicar entre ellos.

Hablaban sobre el universo, y que el hombre se habia olvidado de la dualidad con la que fue creado. En tercer acto el personaje de un abuelo salio a platicar sobre el cómo el universo formo al hombre, comento que habian existido 4 hombres anteriores al actual menciono que el primero fue de piedra, el segundo de papel, el terceero de madera,el cuarto de tubérculos y el quinto era el que estaba en este momento y que siempre está buscando y nunca encuentra algo interesante en su vida. Posteriormente aparecieron 2 personajes más los cuales eran su nieta y el amigo de su nieta. El abuelo les explicaba que el ser humano provenia del maiz y por eso la importancia de éste en nuestra vida y que el sol tambien era importante para nosotros.

Hubo una escena donde una mujer da a luz un niño, lo envuelve y lo deja en el rio, a lo que los niños se preguntaban el porque de ese hecho, el abuelo respondió que se debe hacer un sacrificio para con la naturaleza.

Los niños deciden ir al mitlan, el cual significa lugar de muerte, con la finalidad de encontrar a sus padres de ambos. Al estar en eese lugar se encuentran con la muerte y ella les pide la guitarra que el niño llevaba, esta a cambio les da unas mazorcas. Al regresar a su casa le preguntan al abuelo el por qué de ese obsequio de la muerte, y él les responde que recuerden que nosotros provenimos del maiz y entonces el regalo significaba vida.

Esta obra es recomendada para niños de 10 años en adelante

A mi apreciacion, considero que pudieron haber utilizado un poco de escenografia, ya que en todo el tiempo de la obra solo se escucharon efectos sonoros y por supuesto el lenguaje corporal de los actores era más pronunciado. Mi comentario es por que los niños observan más si hay algo que les llame la atencion y creo que este no fue el caso.
En la obra tambien salieron 4 diablos "creo que se robaron al sol y no entendi mas de sus personajes". pero en conclusion la obra menciona el tema de algunos mitos y el principal fue que los seres humanos provienen del maiz y que nacemos para morir. Me di cuenta que la obra terminó por que todas las luces se apagaron y empezaron a apludir........ ni modo no todo termina como uno quisiera.

MUSEO !!!

Nosotras asistimos al museo que se encuentra en rep de salvador num. 56, puedes llegar en metro y en esatacion bajas cminas hacia correo mayor y el musea de encuentra a 5 calles del metro, no tenia costo pues l exposición a la que íbamos no estaba, visitamos una de muñecas que estaban hechas a cartón no eran muchas aproximadamente eran como 15.

Algunas la verdad están feos daban miedo y otras nada que ver con el vestuario que tenían. Fuimos al museo Karen, Sheila y Jessica S.

inmolación

ubicación: teatro el galeón centro cultural del bosque Reforma y Campo Marte
horario. jueves y viernes a las 8:00 pm y sábado y domingo a la 13:00
como llegar: metro auditorio
precio: 40 con credencial y 80 precio público
temporada: 20 de mayo al 11 de julio del 2010

La obra trata de dos adolescentes que quieren suicidarse pero cada uno por diferentes causas. Nora su principal causa es llamar la atención de su madre y junto con su amiga planearán un supuesto suicidio el cual será grabado. Al pasar todo eso por un momento Nora cree que ha logrado su objetivo hasta que todos descubren que era broma y los beneficios que había obtenido los pierde y piensa en suicidarse de verdad y entra a un blog especial para conocer las formas mas comunes de suicidarse, ahí conoce a Jorge Luis, otro adolescente que quiere suicidarse por los problemas que tiene en la escuela y la falta de atención de su padre.
Durante la obra pasan muchos documentales y la forma de pensar de los adolescentes sobre el suicidio. La obra maneja diversos finales para que el público escoja el de su agrado. Para finalizar les recomiendo esta obra pues manejan un gran tema que esta basado en mucha investigación y te lleva a reflexionar sobre el tema.

Inmolación

Temporada del 20 de mayo al 11 de julio de 2010.
Funciones: jueves y viernes 20:00 horas.
Sábados y domingos 13:00 horas.
Ubicación: Teatro "El Galeón"
Centro Cultural del Bosque
Reforma y Campo Marte
Metro Auditorio
Precio: ochenta pesos y con crédencial de estudiante cuarenta pesos.

Antes de empezar me gustaría dar el significado de inmolar para así poder entender un poco más sobre el tema. Inmolar.- sacrifiicar algo por una causa o por alguien.

¿Vivir o morir?

Inmolación es una obra que nos habla de una dura realidad: el suicidio.

Los personajes son unos adolescentes solitarios que no tienen la atención que necesitan por parte de sus padres. La sociedad no ayuda mucho, al contrario los rechaza.

Durante la obra nos presentan documentales donde podemos darnos cuenta de que el suicidio en estos tiempos es tan frecuente que poco escandaliza: una niña como de 13-14 años decía sin lágrimas ni tartamudeo: "yo tenía un amigo que parecía muy feliz, de repente empezó a mandar mails donde decía que nos quería mucho y luego nos enteramos que se suicidó".

El Internet igual que la sociedad no ayuda, es tan fácil encontrarte en la web con personas que te dan consejos para acabar con tu vida: http://mx.answers.yahoo.com/question/index?qid=20071022193528AAiodSJ

Elisabeth Kubler Ross madre de la tanatología en uno de sus libros compara a la vida con la escuela, menciona que los problemas que se nos presentan son lecciones y que cuando uno las supera deja de doler; estas lecciones nunca dejan de existir siempre aumentan su dificultad. Lecciones que podemos solucionar. Nadie nace sabiendo como resolverlas, es por eso que se necesita de los padres para que orienten a sus hijos con amor, dedicación y paciencia. Es difícil pero necesario ver estas lecciones como retos no como problemas.

Lo que necesitamos hacer es prestar atención a las personas que nos rodean, a no dar por sentado de que todo está bien y aumentar la conciencia de que el suicidio es prevenible.

Para finalizar les recomiendo 100% está obra, cuando vayan traten de ir con una mente abierta y relajados, por que no es una obra en la cual te rias o cantes, es una obra que te abre los ojos y te obliga a pensar.

Rebeca Bárcenas Amezcua.

Inmolación

Asistimos a esta obra que se encuentra en el Cento cultural del Bosque, que se encuentra en Reforma y campo Martem la estación de metro más cercana es Auditorio, las funciones son los Jueves y Viernes a las 08:00 pm, Sabados y Domingos 1:00 pm.
Me parecio muy interesante ya que el tema que tratan es delucado, me gustó por que pocas veces se habla de ello además de que lo ponen desde otra perspectiva. La escenografía es muy original por que hace que estes en movimiento. Esta obra no termina en un final feliz, te da la oportunidad de que tu le des el final que más te guste.

Museo de la ciudad de mexico.

Se localiza en Pino Suárez 30; entre República del Salvador y República de Uruguay.
se puede llegar por metro zocalo o pino suarez.
horarios de martes a domingo de 10 am a 6 pm.
costos general 20, maestros y estudiantes 15 y miercoles la entrada es libre.
telefono 55-22-99-36.
en el museo se muestra la historia y evolucion de la ciudad desde la caida deTenochtitlán hasta hoy en dia.
tambien hay fotografias maquetas muros planos de la ciudad de mexico en donde muestra los cambios que a tenido.
De igual manera el museo lo acoplan a exposiciones temporales y de ugual manera acudir a los conciertos y los ciclos de cine que se realizan a lo largo de todo el año.
en la parte de atras hay talleres para niños de arte los temas son cambiados constante mente y para poder partisipar solo hoy que pagar el material

roxana gtz.

Inmolación (sacrificio)

Lugar: Centro Cultural del Bosque.
Direccion: Reforma y campo marte s/n . metro auditorio.
Funcion: jueves y viernes 20:00 hrs. sabado y domingo 13:00 hrs.
Es una obra como bien lo dice su eslogan "inmolacion es uan obra que no juzga, sino describe". la obra se desarrolla en un escenario fuera de lo común, a mi criterio, si un poco incomodo por el hecho de sentrarse en bancos, pero creo que era la forma mejor posible de apreciar la obra. el escenario se conformaba por 5 espacios en los cuales se narraba la verdadera vida de los jovenes de hoy en dia. A mi apreciacion y entendimiento, el tema principal fue "hola, aqui estoy aceptame y tomame en cuenta." Aunque en si, el mensaje era sobre la obsesion de quitarse la vida. La obra es representada por 2 jovenes, los cuales por azares de la vida se enccuentran en una página dedicada al suicidio, ambos se cuentan su experiencia, lo cual hace que ambos intenten experimentar.
Nora es una joven que planea, supuestamente, suicidarse, con la finalidad de que su madre se acuerde de que tiene una hija. Despues de que es "salvada" su madre muestra mas atencion para con ella, pero todo cambia cuando la madre se entera de que todo estaba palnaeado.
Jorge Luis es un joven el cual vive solo con su papá, al igual que a nor anadie le presta un poico de atencion y quien llega a hacerlo solo lo hace para molestarlo. El siente que la vida no tiene sentido alguno y es ese tipo de pensamientos lo motiva intentar suicidarse.
Para mi el final, es que ambos recapacitaron y lograron encontrarle sentido a la vida, llegando a ser grandes personas.
Esta obra la recomiendo principalmente para los padres, ya que hoy en dia muchos de ellos no saben que es lo que sucede realmente con sus hijos.Por eso se debe estar en constante comunicacion.
Realmente la obra me agrado y la forma de presentarla me parecio innovadora.
Karen Robles Valadez

"Inmolación"

El día 29 de Mayo, asistimos a la obra de teatro "Inmolación" en el Teatro "El Galeón" del Centro Cultural del Bosque; la cuál me gustó mucho; habla de dos adolescentes que no pueden quitarse de la cabeza la idea de suicidarse.

Considero que es una llamada de atención a la sociedad y a los padres de familia para atender los problemas que afrontan actualmente los adolescente y también los niños.

Me encantó. la manera en que los efectos y escenografía son colocados ya que hacen que te mantegas alerta de las escenas que se presentan.

Fué algo totalmente diferente a lo que pensé que sería la obra; la manera en que es presentado el problema del suicidio me impactó; el ver cuánto puede afectar la manera en que la sociedad te trata es algo muy fuerte yel hecho de saber que puede ser cualquiera de nosotros lo es más; a cualquier persona le puede pasar por la cabeza el suicidarse. Algo que me quedo muy presente y aún lo pienso, es una frase que se menciona la cual hace referencia al derecho de vivir, pero tambien el derecho de destruirse o suicidarse; esa frase me hizo pensar en la manera en que podemos llegar a ver nuestra vida, el no encontrar una salida, no querer sufrir más y tantos factores que nos afectan de manera muy fuerte nos hace buscar esa salida. Con las escenas que se alternan con entrevistas a niños y adolescentes podemos ver la manera tan normal con la que se ve el suicido y la presión social que existe entre la juventud actualmente.

Un acierto de la obra, es no colocar un final en concreto; en mi opinión, lo hace más abierto para que el público de el final que desea o que imagina y también crear nuevas historias para los personajes.

Sin duda, esta obra fue más de lo que esperaba y realmente la recomiendo.

palacio de mineria

Palacio de minería. visitado por jessica y karen
Datos generales:
Dirección: Tacuba 5 (Plaza Manuel Tolsá) metro:Bellas Artes o Allende.Horario: Miércoles a Domingo de 10:00 a 18:00 hrs. Sábado y domingo, la visita es guiada en el horario de 11:00 a.m y 1:00 pm.
Costo de boleto: $25 pesos y $12.50 presentando credencial. Este boleto incluye la entrada al palacio y al museo que está en honor a Manuel Tolsá.
Teléfono: 5623.29.29
El Palacio de Minería es una obra, la cual recae su diseño en el neoclásico. Manuel Tolsá al diseñar este proyecto, buscó 2 factores principales para dicha obra: el primero es que todo fuera simétrico (característica de Manuel Tolsá) y el segundo era aprovechar la luz natural, construyendo a forma de que quedara espacio para 5 patios.
A lo anterior cabe aclarar que Manuel Tolsá no era arquitecto sino escultor, y esto se ve evidenciado ya que en el lugar donde se encuentra el palacio, el cual fue recinto de los estudiantes de minería, se encuentra en declive y esto se observa en la parte trasera del palacio.
Frente a el se encuentra la escultura de Carlos IV conocida como el caballito. La finalidad de que ambas obras estén una frente a la otra es el reconocer que ambas fueron de Manuel Tolsá
En el interior del palacio sobresale especialmente su patio principal, el cual era para uso exclusivo del director y profesores, el Salón de Actos, la Antigua capilla de la Virgen de Guadalupe. El director dormía en la parte alta del recinto ya que esto denotaba su sabiduría.
Hoy en día este palacio que antiguamente fue una escuela de alto rendimiento, forma parte del patrimonio artístico y cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México y se encuentra bajo el resguardo de la Facultad de Ingeniería.
Considero que realmente vale la pena darse una vueltecita y conocer un poco mas de la historia de este palacio, ya que en el momento en que te guían y observas cada detalle, realmente es fácil imaginar el como se vivía ahí; ya que los alumnos vivían ahí con sus familias.

MUSEO DEL ARTE POPULAR
Irma y Sheila

El Museo de Arte Popular se encuentra ubicado en la calle de Independencia entre las calles Rivillagigedo y Jose Azueta.

El museo invita a que conozcas mas acerca de las tradicciones de México y las variedad que tiene cada región.
Encotraras varias exposiciones de las artesanias que hay en mexico, coin distitos materiales, tecnicas etc.
Te mostrara que en cada parte de México tiene diferentes artesanias y que cada una es la esencia del lugar de donde se fabrica. En cada región tienen sus tecnicas artesanales.

"Los apóstoles"

ROXANA

ANDEA

Direccion: Explanada del Palacio de Bellas Artes. (Eje central esquina Avenida Juárez Metro Bellas Artes)Costo: entrada libre¿Cómo llegar? Frente al Auditorio Nacional pasa un camión que dice "Zócalo" que te deja frente al Palacio de Bellas Artes.Inf. gral:Exposición: "Los apóstoles"Autor: Vladimir CoraDescripciòn:Son 12 esculturas muy grandes, talladas en madera, representan a los apóstoles de Jesús.Lo que más me gustó fue que la exposición fuera gratis. El autor mencionó en una entrevista que la economía del país está muy mal y que hay personas que sólo tienen lo básico para vivir. Por lo que puso de condición para montar esta exposición que fuera al aire libre y sin costo, ya que la dedicó a personas de escasos recursos.

Las escculturas no tienen mucho color, son muy altas pero no muy anchas, la madera en la que está hecha es del tronco de un árbol, eso me impresionó mucho.

"Pecios y rescoldos"

Esta exposición fotográfica presentada en la galería de la Casa del Lago. Es la Colección Fotográfica de Ramón López Quiroga; son recopilaciones de materiales producidos en México o referidos a nuestro país que fueron realizados por fotógrafos nacionales o extranjeros en los siglos XIX y XX.

El titulo de esta exposición nos da una idea de lo que se quiso expresar: pecios: los restos de embarcaciones que han naufragado a causa de alguna fatalidad; rescoldos: las brasas ínfimas pero aún vivas que resguardan las cenizas luego de que la hoguera ha perdido su incandescencia. Como nos dice el titulo las que fotografías que aquí se muestran son piezas que en otro tiempo fueron parte de algún álbum, de la recopilación de cierto archivo, de una trayectoria personal, de lo vivido dentro de una comunidad o un país, del recuerdo de figuras célebres o desconocidas, de las maneras de ver y representar el mundo que fueron marcas o señales de una época, de aquellos años ya olvidados en desván de la memoria. Algunas de estas fotografías también muestran monumentos históricos en construcción (Monumento a la Revolución), la caída del ángel de la Independencia a causa del sismo del año 1957, fotografías de personajes celebres históricos como francisco villa, Madero, fotografías del volcán Paricutín, etc.

Es una exposición interesante para reflexionar sobre el pasar de los años, los cambios que ha tenido nuestra sociedad, las similitudes que aun se mantienen, pero sobre todo para maravillarnos de lo que pude ser plasmado y detenido en el tiempo por una fotografía.

Una de las fotografías que mas me gusto fue la de TIN-TAN (Germán Valdez) un maravilloso cómico la época de oro del cine mexicano.

Como llegar: Tomar el metro y bajarse hasta estacion Chapultepec de la linea rosa, caminar hacia el lago y a un costado del lago se encuentra Casa del Lago, de todos modos la direccion es: Antiguo Bosque de Chapultepec primera sección, CP: 11850, México D.F.

EL MUNDO INVISIBLE DE RENÈ DE MAGRITTE

Irma Noemí Trejo Magdaleno.

Como llegar al palacio debellas artes.

Miguel Hidalgo, C.P. 11560, México, D.F. Tel. 52 80 87 71 ...

Para poder llegar al museo de bellas artes me fui de mi casa a la estación del metro de la normal al llegar hay tome la dirección hacia cuatro caminos que es la línea azul así que baje en la estación de bellas artes camine hacia el museo de bellas artes entonces entre a la exposición de el mundo invisible de rene de magritte.

La exposición estaba muy bonita porque había diferentes tipos de salas la cual cada una de ellas expresaba muchas formas diferentes de expresar las pinturas que el sentía para mi todas sus pinturas me encantaron porque cada una de ellas para mi me daba mucho sentimiento de saber como una persona tan importante pudo realizar cada una de ellas.

Las que si me llamaron mucho la atención fue una torre en donde la estaba sosteniendo una plumita tan indefensa saber que una torre es mas pesaba pero por otro lado los colores que le pone son muy llamativos por otra parte otra pintura que me gusto fui una entonces había una imagen en donde te parabas y parecía que te caían las cosas y fui muy divertido.

"Vivir así",

Esta exposición fotográfica al aire libre que se presenta en las instalaciones del Instituto Politécnico Nacional en la Ciudad de México, (Centro Cultural Torres Bodet (rejas "Antonio Rodríguez")), nos ofrece 24 retratos donde se plasma la vida cotidiana de la cultura mexicana en especial de la indígena. El autor es un fotógrafo llamado Gerardo Proal de la Isla.

Es un recorrido de aproximadamente 20 minutos, donde se observan fotografías de niños, mujeres, ancianos, etc interactuando con su medio social, laboral y natural. Es una exposición rica en sentimiento donde se retrata la realidad de nuestra sociedad, los sentimientos de quienes la integran y nos hace tomar conciencia de la diversidad de nuestro país y de lo importante que es mantenerla y respetarla.

Una de las fotografías que mas me agrado fue la de "viendo mas allá" se muestra a una mujer indígena recargada en una barda como observando el infinito.

La exposición estará en exhibición hasta el 25 de junio del 2010.

Rutas para llegar al lugar: llegar al metro Politécnico y tomar el trolebús que te lleva a las instalaciones del Politécnico, y bajarse en el Planetario. La otra opción es el metro Lindavista y tomar un camión que diga edificio del Queso.

“El mundo invisible de René Magritte”

Mi compañera Laura y yo fuimos a ver la exposición "El mundo invisible de René Mgritte" la cual se presenta en el Palacio de Bellas Artes del 17 de Marzo al 11 de Julio.

Para llegar a dicha exposición se toma el metro Cuatro Caminos dirección Taxqueña, bajandose en la estación Bellas Artes.

Esta exposición incluye pinturas y fotos del autor acompañado por sus amigos, perros y esposa. En cada una de sus obras nos muestra el mundo que le gustaría que fuera (utpoía), un mundo que el ser humano a simple vista no ve. Toda y cada una de las pinturas plasman una relación entre las palabras y los objetos, las cuales para poder entender hay que ver mas alla de lo que nos transmiten de primera instancia.

Dentro de la misma exposición hya una sala didáctica la cual nos gusto mucho, ya que dentyro de la misma hay diversas actividades, por ejemplo: relación palabra-objeto, otra de las actividades consistia en toma de una jaula un papel, en el cual cada persona plasmara el mayor sueño que tiene, despues será recortadpo en forma de paloma y se colocara en una pizarra, otra más es observar diversos objetos a través de pequeñas ventanas y posteriormente realizar una interpretación personal.

Fuera de dicha sala hay una pantalla en la cual al colocarte frente a ella se ponen automaticamente diversos objetos (manzana, pipas, sombreros) en lugares no correctos, como lo hace el autor en sus pinturas.

Esta es una exposición que les recomiendo vallan a ver, porque en verdad vale la pena.

Museo de la Luz

Mayra y yo visitamos el Museo de la Luz que esta ubicado en Calle del Carmen, esquina San Ildefonso, Centro Histórico, C.P. 06020, México, D.F. Estación del metro cercana: Zócalo (Línea 2) el horario es de lunes a viernes de 9:00am a 4:00 pm y fines de semana de 10:00am a 5:00pm. El costo del boleto de entrada es de $30 general y $20 a estudiantes con credencial vigente. Este museo, como su nombre lo dice, muestra de una manera muy interesante todo lo relacionado con el fenómeno de la luz, la manera en que se transforma, las ilusiones ópticas, la importancia que tiene en nuestra vida, entre otras cosas.Lo que más nos gusto fue la manera en que te lo presentan, en este lugar puedes experimentar la información que hay en diversos talleres que ofrecen; es una experiencia muy agradable ya que en la mayoría de los museos no puedes tener tanto acercamiento, en cambio aqui tienes la oportunidad de vivir lo que se te muestra; tiene la vinculación de la teoría con la realidad. Sin duda es un lugar muy recomendable para visitar.

hola chicas jessica moreno y yo asistimos al museo nacional san carlos que se encuentra en la colonia centro a dos calles del zocalo.
la entrada es de 25 pesos general para estudiantes y maestros es gratuita
puedes llegar en metro en la linea azul o en metrobus.

El museo muestra varias salas en donde se exiben varias pinturas a jessi y ami nos llamanaron mucho la atencion la sala 1 donde se muestras cuadros sobre la religion.
Algunos cuadros son muy llamativos .

en especial el cuadro de cristo crucificado que es el que esta al centro de la sala.

Las demas salas muestran pinturas sobre distintas èpocas y son muy bonitos

El patio es muy grande y tiene un jardin donde pueden tomarse fotos.

Castillo de Chapultepec

Hola Chicas!


Nosotras visitamos el Castillo de Chapultepec donde vimos muchas obras muy interesantes y también conocimos más de la historia de nuestro País.


El Museo Nacional de Historia es el espacio de encuentro de las diversas memorias de nuestro pueblo, para apoyar la construcción colectiva de su historia y diseñar un mejor futuro. Cuenta con tres áreas básicas de exhibición: el antiguo Colegio Militar, el Alcázar y Exposiciones Temporales. En la primera se muestran objetos e imágenes que nos hablan de hombres y mujeres de toda edad y condición, quiénes a través del tiempo, han ido construyendo los destinos de nuestra nación. En las salas y otros espacios pueden admirarse obras de pintura mural realizadas por destacados artistas entre los años 1933 y 1970.


La segunda parte, conocida como Alcázar, ambienta sus espacios con muebles, enseres domésticos, joyas, pinturas y diversos objetos relacionados, principalemente, con la época en la que fue habitado por los emperadores Maximiliano y Carlota en la planta baja; y con muebles, pinturas y diversos objetos relacionados con el Presidente Porfirio Díaz Mori y su esposa Carmen Romero Rubio en la planta alta.


La tercera parte, esta dedicada a exposiciones temporales.





Información General del Museo:


Abierto de martes a domingo de 9:00 a 17:00 hrs.


Admisión: $51.00

Les invitamos a que visiten este histórico Museo
Attentamente: Becky y Mariarosa

MUSEO DE ARTE

EL MUSEO DE ARTE QUE VISITAMOS ESTA VEZ, SE ENCUENTRA UBICADO EN AV.ZEMPOLTECAS ESQ. MANUEL SALAZAR COL. EX H

ACIENDA EL ROSARIO EN AZCAPOTZALCO DISTRITO FEDERAL . EL HORARIO EN EL QUE SE PUEDE VISITAR ES DE 10AM A 6 PM Y LA ENTRADA ES GRATUITA.

EL MUSEO SE ENCUENTRA DIVIDIDO EN 2

SECCION LA PR

IMERA CONSTA DE 6 SECCIONES EN 3D Y LA OTRA PARTE DEL MUSEO SE ENFOCA AL BICENTENARIO DE MEXICO .

COMENTARIOS: AL PRINCIPIO EL TITULO DEL MUSEO NOS LLAMO MUCHO LA ATENCIÒN PERO YA AL ESTAR ADENTRO DE EL OH DESEPCIÒN.

PERO EL DEL BICENTENARIO ESTUVO MEJOR POR QUE LAS FOTOS REPRECENTAVAN DIFERENTES EPOCAS DE NUESTRO PAIS.

Antiguo Colegio de San Ildefonso

"PASEO EN MAPA"

un viaje por la historia de América latina y sus independencias a través de una colección cartográfica.
esta exposición nos ayuda a comprender lo que somos en la actualidad ya que los mapas nos cuentan historias.
Los mapas nacieron por la necesidad de representar un espacio,su fin es informar conceptos científicos, cosmológicos,religiosos,sociales,políticos e incluso artísticos.
La cartografía es hoy arte, ciencia,y tecnología. En latin la palabra "mapa" significa pañuelo o toalla.
PROGRESO DE LOS MAPAS.-
la cartografía rudimentaria es la primera representación de mapas, consistía en idear planes de caza y trazos momentáneos en la arena.
Eran indispensables para las guerras y el comercio así como los constantes cambios en los actos y su posible influencia en los seres humanos.
En la actualidad, los mapas están en todos lados con la tecnología GPS ( globla positioning system), en el metro, cuando un amigo te explica como llegar a algún lugar y te dibuja un mapa.
Invitamos a los artistas a visitar esta exposición ya que es una oportunidad para observar la perspectiva y aprender de ella.

lugar: Antiguo Colegio de San Ildefonso
exposición: paseo en mapa
costo: $ 22.50 estudiantes y maestros con credencial vigente
$45 entrada general.

Historia de un corazón: Muestra pictórica Infantil

Esta exposición plasma el recorrido histórido sobre la historia de uno de los lugares más emblématicos de México y del mundo: El zócalo capitalino.

Cuenta con 20 pinturas ordenadas cronologicamente en las cuales nos muestra como ha ido cambiando desde lo que fuera la gran Tenochtitlán hasta nuestros dias. En las paredes y mediente pequeños fragmentos de texto nos da a conocer un poco acerca de la historia de la Ciudad de México.

La investigación hecha para crear las imagenes fue hecha por el autor de las mismas Sergio Carrillo Escobar; el cual despues de la investigación realiza un bocetaje . Al principio logra una coherencia entre los elementos que la conforman, despues trabaja los detalles finos en papel albanene. Posteriormente lo calca sobre cartulibna y finalmente procede a iluminarlo; en este caso el autor utilizo tinta y acrilico.

Esta exposicion a la que asistimos Laura y yo (Itxel) nos gusto y la disfrutamos mucho por el colorido que tienen las imagenes y que por ser pocas pinturas te das tiempo de observarlas detenidamente por mas tiempo....Una muy buena forma de conocer un poco mas de nuestra historia!!!!!!!

Permanecerá abierta hasta el 25 de abril.

Dirección
Pino Suárez 30Centro Histórico
Contacto
Tels: 55 42 00 83, 55420487

"Los Cisnes Salvajes. Detràs de Càmaras"

Entre los autores que forman el acervo que hoy conocemos como literatura infantil, Hans Christian Andersen ocupa un lugar especial por la extensiòn y trascendencia de su obra.Asì mismo, Andersen contribuyò en gran medida a la formaciòn del mundo fantàstico que àun hoy, niños y adultos disfrutan.

Andersen ha sido interpretado por el cine una y otra vez para el regocijo del pùblico.

La pelìcula Los cisne salvajes es una muestra reciente de ello, pues ademàs de llevar este cuento de Andersen a la pantalla grande, se hizo una versiòn cinematogràfica de esta obra literaria que conju

ga arte y tecnologìa, resultqndo una producciòn capaz de complacer los gustos màs exigentes.

Su Magestad la Reina Margrethe II de Dinamarca, diseño el vestuario y los escenarios que se aprecian en la pelicula. Creados en decoupage - tècnicas que consiste en hacer imàgenes a partir de recortes de papel-, los esenarios son, en realidad, pequeñas maquetas que toman dimensiòn en la pantalla gracias a las màs avanzadas tècnicas para realizar efectos especiales en cine.

De esta forma, la obra de Hans Christian Andersen se renueva y se presenta a las nuevas generaciones de manera innovadora, con la calidad que merece y como un homenaje a un autor que ha divertido y conmovido a niños y adultos.

El resultado de esta producciòn, se presenta en la exposiciòn tempral Los Cisnes Salvajes Detràs de càmaras en el Museo Franz Mayer del 5 de marzo al 23 de mayo de 2010.

Esta ubicado en la

Avenida Hidalgo #45, Centro Històrico. 06300, Mèxico, D.F. Educativos@franzmayer.org.mx www.franzmayer.org.mx.

tel. : 55182266 fax: 55210211

Horarios

Martes a Domingo: 10:00 a 17:00 horas.

Admisiòn

$ 45.00 publico general

$25.00 estudiantes y maestros

Entrada libre a niños menores de seis años y adultos mayores de 60

mil y un rostros de Mexico

Museo Franz Mayer

exposición: mil y un rostros de México

dirección: Hidalgo 45. Centro Histórico. México.D.F. 06300

tel: 55182266

horario de martes a domingo de 10 a 17 horas

costo: general $50 y estudiantes y maestros $25

cómo llegar: en metro a la estación bellas artes y saliendo con dirección a Av. Hidalgo aun lado del teatro Hidalgo.

Este museo cuenta con diversas exposiciones temporales y nosotras visitamos la colección de máscaras de Ruth Lechuga, la cual esta basada en diferentes acontecimientos o hechos que se presentan en la vida cotidiana o festivales de los pueblos indígenas del país. es una exposición adecuada para toda la familia ya que su contenido es enriquecedor en todos los aspectos por que nos muestra un poco del trabajo que durante mucho tiempo han realizado las personas y el significado de cada una de las máscaras y para que las utilizan.

Las facciones de las máscaras son muy detalladas y cada una de ellas reflejan diversos sentimientos al igual que nos muestra como son las diversas formas de trabajo y material dependiendo del estado de la República Mexicana en que se encuentra. Algo que llama mucho la atención fue el trabajo que realizó Ruth Lechuga durante mas de 50 años para conseguir todas estas máscaras que son la imagen de cada uno de los estados y pueblos indígenas del país.

Por Erika y Jessica M.

Mèxico en tus sentidos

Museo monumental itinerante: "México en tus sentidos"

"México es el sentido mas importante en nuestra existencia"

ubicación: Zócalo de la ciudad de México

fecha de inauguración:miercoles 3 de marzo de 2010, permanecerá hasta abril

costo: gratuito

El presidente Félipe Calderon inauguró este museo. Esta exposición: revela lo que somos, nuestra cultura, tradicones, rituales,ceremonias, gastronomia, mares, rios. Aprenderemos a apreciar y a valorar nuestra diversidad generando amor por los rincones más desconocidos de México. Nuestro país es rico en belleza y diviersidad cultural, nuestra gente se caracteriza por ser muy cálida. El propósito del museo es también crear un vinculo de identidad con nuestro país.

Willy de Souza es el fotografo y cineasta mexicano que creó esta maravillosa exposición que de entre millones de imágenes selecciono solo mil, ademas de crear un video.Este fue el resultado de 8 años de trabajo.Este museo es parte del festejo del bicentenario de la Independecia de México y centenario de la Revolución.Se espera romper record GUINESS por asistencia: 6 personas por segundo,50000personas por dia, y 10,000,000 de personas por 2 meses.

HECHO EN CASA.

Dirección: Paseo de la reforma y Gandhi, antiguo bosque de Chapultepec.

Horario: martes a domingo de 10 am- 5:30 pm

Costo: $20

Como llegar? :

Inf. General sobre la exposición:
Hecho en Casa es una exposición en donde todas las obras están realizadas con material de la vida cotidiana que podemos encontrar en nuestra propia casa, nos permite observar estos materiales de estos materiales de distintas perspectivas y así darles diferentes usos.
Museo: Museo de Arte Moderno
Galería: Hecho en casa
Que fue lo que más te gusto?:
Lo que más nos gusto es una “LLUVIA DE BOTONES” una obra realizada con botones e hilo nylon transparente, manejan colores rosa, morado, transparente y blanco.
Las dos lo queríamos para nuestra recamara!!!

DE ANDREA Y ROXANA

Magna exposición de artistas del salón de la plástica mexicana (exposicion colectiva)

Biblioteca de Mèxico Josè Vasconcelos

Plaza de la Cuidadela Nº 4

Centro Històrico

Telèfono: 41 55 08 30. Ext 3859.

MAGNA EXPOSICIÒN DE ARTISTAS DEL SALÒN DE LA PLÀCTICA

Para llegar a la biblioteca , Josè Vasconcelos nos fuimos por metro. A Sheila la esperé en la estación del metro Ferrería. De ahí nos fuimos hasta la estación del metro 18 de Marzo, donde transbordamos a la línea verde con direcciòn a Universidad. Nos bajamos en la estación Balderas y nos atravesamos la avenida; enfrente se ve la biblioteca José Vasconcelos, tuvimos que caminar un poco para poder encontrar la entrada de la exposición.

La expocisición estaba muy bonita porque las pinturas que estaban ahí tenían mucho color y sobre todo llamaban la atención. A mí me gustaron mucho las pinturas por que nos enseñana la manera de hacer una pintura y la forma de mezclar los colores, para darle vida a las imágenes que muestra la exposición.

Una de las pinturas que más me gusto fue la de un cuadro que tiene una mezcla de colores muy claros otra que tambien me gustó fue la de un cuadro de color rojo, este me hizo sentir algo ardiente en mi piel y que me daba mucho calor y me imaginaba que era mí sangre, otro cuadro fue el de unas señoras vendiendo sandias, me hizo recordar a las señoras del mercado cuando venden fruta. Otro muy bonito fue el de un gallo con muchos colores, en estas los colores eran muy llamativos tenían mucha luz y la forma de mezclar los colores eran muy llamativos.

Karen y yo fuimos al museo del juguete antiguo de México. Esta ubicado en Dr. Olvera 15 en la col. Doctores casi esquina con el eje central Lazaro Cardenas a dos calles del metro Obrera.

El horario es de lunes a viernes de 09:00 a 17.00 hrs y el sábado hasta las 13:00 hrs.

El museo es interesante pues tiene colecciones desde 1955, tiene juguetes de todo el mundo.

No tiene mucho ke el museo abrio las puertas al publico esto fue 2006.

Tiene todo tipo de juguetes desde el tradicional carrito de madera hasta las muñecas betty boop, lo unico malo del museo es que esta muy amontonado todos los juguetes no se pueden observar bien, y es una exposicion muy pequeña puedes recorrer muy rapido.

Yo SiEmPrE vIvO. yO nUnCa mUeRo

¡¡¡¡ HoLa a todos!!!! Yo, Laura, estoy aqui dejando huella. Visté la exposición con el titulo " Yo siempre vivo, yo nunca muero"de arte textil contemporáneo. Esta exposición se encuentra en el museo Franz Mayer que está en Av. Hidalgo 45, Plaza Sta. Veracruz Centro Histórico. Se puede llegar en metro en la estación Bellas Artes, saliendo con dirección a Av. Hidalgo, caminando hacia el teatro Hidalgo del Seguro Social. Les comparto el croquis:

Horarios: de martes a domingo de 10:00 a 17:00 horas

Admisión:

*General $45.00

*Estudiantes y maestros $25.00

*Entrada gratuita a miembros del ICOM, afiliados, adultos mayores de 60 años y niños menores de 12 años

Fecha de la exposición: del 24 de enero al 4 de abril

Esta exposición se realizó a partir del uso de diversos materiales, técnicas, colores y temáticas. Presenta nuevas propuestas de artistas contemporáneos mexicanos que hacen de los textiles obras de arte con gran originalidad. se presenta la obra del oaxaqueño Francisco Toledo, Georgina Toussaint, María Luisa Simón y Maya Biblios, entre otros artistas. La exposición, curada por el Museo Textil de Oaxaca, muestra piezas de diversidad conceptual en las que el lenguaje artistico se maneja de acuerdo con la sensibilidad y maestría de cada artista.

Título: Ríos de mis ancestros

Material: seda, amate, henequén, hilo y

virutas teñidas de añil

La exposición es muy corta. Está compuesta por sólo 23 obras que carecen de una explicación como tal, por lo que hay que admirar el material y el diseño de cada una. Me sorprendió que las obras esten hechas a mano. Había un collar que de lejos me encantó y me fui acercando y no podrán creerme que era terciopelo de seda natural, algodón y madera, pero la madera eran lápices de colores, se vía muy padre.

Título: la Guelaguetza

Material: Henequén, papel y mambú.

En esta exposición lo que tenemos que observar es cómo de un material tan frágil y sencillo se pueden hacer grandes y lindas artesanías. También puedo presumirles un vestido que está hecho con hojas de tamal pintadas de color oro, muy hermoso. Otro que también me gustó mucho due el de la Guelaguetza porque está muy colorido y tiene muchos detalles impresionantes que son de papel.

Considero que esta exposición pudo haber sido más grande ya que Oaxaca tiene mucho más que mostrar con tanta diversidad como para reducir a tan poco la esposición. De ahí en fuera, todas las obras están hermosas e impresionantes. M e hubiera gustado enseñar todas, pero por desgracia no se puede.

Por ultimo, quiero compartirles la siguiente obra porque me encantó muhco, fue la que se llevó la tarde. El detalle del tapiz, que fue tejido por Lorenzo Justiano Gutiérrez López, es una hermosura porque también fue hecho a mano, me encantó.

Título: Murciélago

Material: lana


Espero que les haya causado curiosidad y se animen a verla, como les comento no es muy larga, pero vale la pena apreciar las obras de artemexicanas....

Nos vemos las próxima con mucho más del arte